«Street Dance» : entre préjugés et expression artistique

La surmédiatisation de la battle de danse, organisée par un groupe de jeunes à Batterie Cassée la semaine dernière, braque les projecteurs sur le « street dance ». Intimement lié à la rue et souvent étiqueté comme danse de banlieue, le « street », plus qu'une simple danse, est devenu au fil de son évolution une vraie culture et une forme d'expression artistique. D’ailleurs, certaines catégories comme le breakdance s'inviteront aux Jeux olympiques de Paris 2024. 

Pour Sameer Khan Hassenje,  connu comme Kenjee Kennedy, organisateur et fondateur des Wake Up Sessions, il faudrait éduquer la jeunesse, les parents et la société en général sur le « street dance ». « Nombreux de ces jeunes que nous voyons dans les événements de battles organisés par Wake Up Session et  le ministère de l'Autonomisation de la Jeunesse, des Sports et des Loisirs considèrent cette danse comme une tendance à suivre », indique-t-il. Au sujet de la danse pratiquée dans la battle à Batterie Cassée, celle-ci s'apparente davantage à de l’« afro dance », qui, selon lui, est très populaire chez les jeunes en ce moment. « Le street dance, contrairement à ce que certains peuvent penser, permet de socialiser. Car ces jeunes, parfois issus de milieux défavorisés, se sentent mis en valeur et prennent confiance en eux », fait ressortir Kenjee Kennedy. Ce dernier fait remarquer  que les prochains participants des JO de Paris 2024 sont tous des jeunes inscrits dans des écoles de danse et issus de toutes les couches sociales. « De nos jours, tout le monde a accès au street dance », ajoute-t-il.

Professionnaliser la discipline 

Né dans le Bronx, développé dans les banlieues françaises, le « breakdance », forme de « street dance », débarque aux Jeux olympiques de Paris 2024.  De la rue, jusqu’aux plus grands évènements sportifs du monde, cette discipline artistique et sportive a de quoi inspirer les jeunes générations. Kenjee Kennedy fait ressortir que la Mauritius Dancesport Federation a été mise en place récemment pour mieux structurer ces disciplines. « Il y a vraiment un manque d'éducation à ce niveau à Maurice. Ici, c'est surtout le hip-hop et l'afro dance qui ont la cote.  

En quatre ans d’organisation de battle, 1 200 jeunes se sont inscrits dans la catégorie afro dance. Nous avons l’habitude de ce genre de foule, car c'est une danse qui parle aux jeunes. Mais, par la suite, peu d’entre eux choisissent cette discipline pour faire carrière », souligne notre interlocuteur. Pour lui, malgré les récents incidents, il faut continuer à encourager les jeunes vers cette voie. Grâce au « street dance », une vingtaine de danseurs mauriciens, dont certains n'avaient jamais voyagé, ont pu participer à des compétitions internationales. « Nous sommes là pour les former, les encadrer et créer des opportunités », conclut-il.

Pour Stephen Bongarçon, danseur-chorégraphe et fondateur de SR Dance, il ne faut pas faire d'amalgame. Il est d'ailleurs catégorique : les danses vues dans les récents battles sont uniquement de l'animation visant à amuser le grand public. « Ce n'est pas de la danse », fait-il ressortir.

Arnaud Allijean, danseur et chorégraphe : « La street dance, ce n’est pas seulement une discipline, c’est toute une culture »

Arnaud Allijean, aka (Far-ouT), danseur et chorégraphe, pratique de la danse au niveau professionnel depuis 2004. Il est spécialisé dans le « popping », une forme de « street dance ». « Les battles de rues, vus récemment, n'ont rien à voir avec le « street dance » professionnel. À Maurice, un grand nombre de personnes ne connaissent pas la vraie définition de ce terme. Certes, on l'appelle « street dance », car c'est une danse qui a commencé dans la rue, puisque ceux qui la pratiquaient n'avaient aucun endroit pour s'exprimer. Mais danser dans la rue ne signifie pas faire du street dance contrairement à ce que veulent faire croire les médias », confie-t-il. Pour lui, les jeunes de Batterie Cassée ont réalisé une expression corporelle de la musique, et ce sans technique. « La street dance, ce n'est pas seulement une discipline, c'est toute une culture », indique notre interlocuteur. De nos jours, il existe des écoles de danse spécialisée ou de hip-hop qui organisent des ateliers et événements  ajoute le danseur. « Il est vrai que ce n'est pas évident avec la pandémie, mais il y a des tutoriels sur internet. Les jeunes peuvent toujours s'exprimer sur TikTok, tant que c'est fait de manière correcte et sans s'attirer de problèmes », indique-t-il.